le désert mauve

Gabrielle HB et Charline Dally forment le duo le désert mauve. Inspiré par le roman éponyme de la poète Nicole Brossard, le désert mauve développe une relation sensible entre les sons et les images, à travers des œuvres vidéo et des performances qui oscillent entre paysages fluides, horizons infinis et danses microscopiques. Les tableaux abstraits que Charline Dally crée par l’entremise de la modélisation 3D et de la synthèse modulaire vidéo analogique, se caractérisent par des images lo-fi fluides et scintillantes, jouant avec nos modalités perceptives. Elle s’inspire des pratiques pionnières d’Hilma af Klint, des Vasulka, de Tauba Auerbach et du courant de pensée hydroféministe. Au plan sonore, Gabrielle HB conçoit des espaces minimaux et enveloppants, misant sur la précision des gestes et la concision des systèmes utilisés. À l’aide de synthèse analogique, de voix et d’outils numériques, elle s’inspire du travail d’Éliane Radigue, de Suzanne Ciani et de Pauline Oliveros et compose des plages souples et lumineuses, délibérément lentes.

Elles ont présenté des performances audiovisuelles pour le Musée d’art contemporain de Montréal, le Musée du Bas-Saint-Laurent, au festival MUTEK (Canada, Espagne, Argentine), à la Société des arts technologiques, à la Grande rencontres des arts médiatiques en Gaspésie (Percé), Noviembre Electrónico (Buenos Aires), ainsi que des œuvres vidéo au Musée d’art de Joliette, au Ann Arbor Film Festival (Michigan), au Beijing International Short Film Festival (Pékin), aux Rendez-vous Québec Cinéma (Montréal), Light Matter (New York), et à l’Athens Digital Arts Festival (Athènes). Elles sont membres invitées de perte de signal, et ont fait partie de la cohorte AMPLIFY D.A.I.

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Gabrielle HB and Charline Dally form the duo le désert mauve. Inspired by the eponymous novel by poet Nicole Brossard, le désert mauve develops a sensitive relationship between sound and image through video works and performances, which shift back and forth between fluid landscapes, infinite horizons, and microscopic dances. Charline Dally’s abstract tableaux, created using 3D modelling and modular analog video synthesis, feature fluid, sparkling lo-fi images that play with our perception. Her inspirations include the pioneering practices of Hilma af Klint, the Vasulkas, Tauba Auerbach, and the hydrofeminist movement. Sound artist Gabrielle HB designs minimalist, enveloping spaces using precise gestures and concise systems. Using analog synthesis, voice, and digital tools, she takes inspiration from composers Éliane Radigue, Suzanne Ciani, and Pauline Oliveros. Her compositions are supple, luminous, and deliberately slow.

They have presented audiovisual performances for the Musée d’art contemporain de Montréal, the Musée du Bas-Saint-Laurent, the MUTEK festival (Canada, Spain, Argentina), the Société des arts technologiques, at the Grande rencontres des arts médiatiques in Gaspésie (Percé), Noviembre Electrónico (Buenos Aires), and video works at the Musée d’art de Joliette, the Ann Arbor Film Festival (Michigan), the Beijing International Short Film Festival, Les Rendez-vous Québec Cinéma (Montréal), Light Matter (New York), and the Athens Digital Arts Festival. They are invited members at perte de signal and were part of AMPLIFY D.A.I. cohort.

crédits portrait : Melissa Barcelo
crédits photo : Lucie Weeger, partition lunaire, 2024, Musée du Bas-Saint-Laurent